东谈主

物

名

片

阿鲲，中国盛名音乐家、作曲家，亚洲首位百亿票房电影音乐东谈主，参与电影累计票房超300亿。其音乐代表作丰富，涵盖《哪吒之魔童闹海》《流浪地球》系列、《驰骋东谈主生2》《熊出没》等影视，及《舌尖上的中国》《风范东谈主间》《醒觉年代》《苍兰诀》等200多部爆款影视。

电影音乐东谈主阿鲲

封面新闻记者 徐语杨

2025年，中国电影走过了风浪晃动的120年。从是非默片到千里浸式视听，电影不仅是影像的艺术，亦然声息的好意思学。在那些未被东谈主物台词填满的转折里，音乐，成了另一种叙事的进展面目。阿鲲，正是这么一位“用音乐讲故事”的东谈主。

从《舌尖上的中国》里那段如今已人所共知的音乐动机，到《流浪地球》中穿越星际的壮阔旋律，再到《哪吒之魔童闹海》里少年英杰的运谈造反，阿鲲的音乐，正陪伴中国电影一起前行，成为大皆不雅众银幕牵挂中共同回荡的声息。

在他回到家乡成皆举办个东谈主电影音乐会之际，封面新闻与他进行了一场对于音乐、电影与情谊的深度对话。

在“阿鲲音乐天地”音乐会上

“双线叙事”：

一手在钢琴键盘，一手在电脑键盘

阿鲲的成长轨迹，自己就像极了一部“双线叙事”的电影。一条“线”是音乐：他的音乐发蒙很早，幼儿园发轫始系统学习钢琴，小学五年齿就已考过钢琴十级；另一条“线”则是科技：阿鲲酷好心强，对贪图机有很高的禀赋，小学时就构兵编程，初中参加成皆市编程比赛，还拿了排名。

但这并不是两条平行的线，而是长久穿插交汇，就像阿鲲刻画我方那样：一只手在钢琴键盘，一只手在电脑键盘。小学的时候，他通过编程，能将电脑键盘造成了一个简单的合成器，按动不同的字母键，触发不同频率的声息，刚好能对应钢琴上的音符。科技与艺术，在他的全国里，并非割裂的南北极，而是互为内外，相互津润。

高考后，他插足了以理工科著称的电子科技大学，攻读通讯工程专科。对外东谈主而言，这似乎是一次东谈主生的“转向”。但对阿鲲来说，音乐从未离场。在电子科大时间，他加入了学校的交响乐团，但担任“钢琴”部分的阿鲲却堕入了无语——因为能用上钢琴的场地比拟少，是以他的排演契机也未几，他成了全团时期相对比拟解放的东谈主。

干系词，这段“旯旮东谈主”的资格，反而成了他可贵的钞票。他诈欺这个契机，这周去小提琴声部望望，下一周又凑到圆号声部学习，“把通盘这个词乐团皆摸了一圈”。其后，乐团引导让他担任助理，在引导缺席时请示巨匠排演。这段近距离不雅察甚而躬行参与引导的资格，让他对交响乐队的每一种音色有了深入了解。

阿鲲从电子科大毕业，插足川音作曲系深造，再到北上清静央视《舌尖上的中国》名目组，他完成了从理工科学子到奇迹作曲家的要津一跃。归来这段流程，他否定了“转型”的说法：“因为我从来就莫得离开过音乐。”

阿鲲在成皆

那些电影变装不曾说出的台词

用音乐替他们“启齿”

“你有莫得发现，电影里的变装相同不会把心里话全部说出来？”阿鲲说，“而音乐，便是替他们说出来的那部分。”

在阿鲲看来，优秀的影视配乐，绝非画面的附庸或简单的情愫衬托，它承担着更为主动的叙事功能——说出那些变装无法宣之于口，或刻意荫藏的内心独白。

这些由音乐讲出来的“台词”，不受制于文化和地域的局限，相同能触底东谈主类内心最深处的体验与情谊招供。

《流浪地球》和《哪吒2》在国外上映时，他专门去当地影院不雅察不雅众反馈。“比如哪吒，有些中国的据说设定，异邦不雅众不一定能足够清醒，”他坦言，“但音乐的东西，我发现他们能懂。”

阿鲲共享了两个动东谈主的细节：在《哪吒2》的某场情谊重头戏时，跟着音乐的缓缓响起，坐在他左边的异邦女士暗暗用手扶住了湿润的眼眶，良久莫得削弱；在《流浪地球》在国外上映的现场，一位异邦年青密斯告诉他，当音乐响起时，她思到了我方的父亲。这些动东谈主的遽然，让阿鲲坚信，音乐能穿透文化的壁垒，直抵东谈主性中最共通的情谊柔滑处，音乐确凿莫得国界。

阿鲲在音乐会演出奏《哪吒2》中的配乐

这份至关病笃的“情谊”，正是阿鲲认为面前乃至可见的畴昔，AI无法向上的东谈主类的要津所在。他认为，东谈主类情愫的复杂性是难以量化的。

“你把我的作品喂给AI，它学得出旋律、和声、结构，但它永远无法走出情谊和情愫。”他继而解释谈，东谈主类会犯错，演奏终有不圆善，但AI作念出来的东西，可能止境的“对”，但在音乐规模，这种“对”恰正是它的“鉴别”。大提琴手晚了一拍的呼吸，钢琴家不该重却重了的音符，这大约才是音乐里最动东谈主的部分。

经典的影视配乐在哪儿创作？

阿鲲：出租车上

一些经典创作的出身，并非老是在尊荣的责任室，未必赶巧在于生涯不经意的遽然。有些场地，你甚而思皆思不到。

比如出租车。

《流浪地球》中最经典的曲子《开启新征途》，清翠又晃动。它的创作场景，是在英国伦敦阿鲲打出租车的途中。“伦敦的司机开得太猛了，”他笑着回忆，“我那时通盘这个词东谈主被甩来甩去。”就在这种体格失衡的景色下，精神的飞船却最初开启了新的征途，一段旋律出身了。

阿鲲为《流浪地球》系列电影制作音乐

阿鲲坦言我方会开车，但很少开车，“因为我我方开车是一件有点危急的事情。”原因在于，他可爱开车听音乐，一朝听歌就会不自发地插足到专科分析花式，“脑子里在思音乐，依然不是在看前列了。”

于是，打车成了他穿梭于城市间的首选。在出租车上看手契机晕车，东思西思便成了最常作念的事，而这种时候又相同是他和导演聊完回家的路上，渐渐地，出租车造成了创意发酵的温床。

在《哪吒2》中阿谁经典的“娘再抱抱你”片断配乐，亦然阿鲲看完样片后，坐出租车回家的路上。他在车上思到了我方的姆妈，情谊到位，灵感便当然潜入。他把这段旋律发给了条款极高的导演，竟一刀未改，获胜通过。

电影音乐走向何方？

它有孤立的艺术人命与被凝听的价值

归来中国电影音乐行业这些年的变化，阿鲲咨嗟颇深。很早过去，皆是制片主任找音乐东谈主聊名目，遇上缺钱的时候，也总会扣减这一部分的开支。而如今，电影音乐决然初始受到全行业的怜爱，相同是制片东谈主甚而出品东谈主来牵头音乐名目，聊的是：“咱们怎样作念得更好，兑现双赢。”

这种涟漪，意味着电影音乐正从“附庸品”缓缓成为另一种影视的“叙事面目”。

干系词，他心中长久怀着一份忧虑，乃至“发怵”：“我疏淡怕不雅众看完电影问：‘这内部有音乐吗？’”他解释谈，唯有莫得出现东谈主拿着发话器唱歌的场景，好像不雅众就不铭刻电影里有音乐出现。

他渴慕电影音乐能够解脱“布景板”的刻板印象，得到孤立的艺术人命与被凝听的价值。他提到了一个极具劝服力的例子：“咱们的国歌《义勇军进行曲》，最早便是电影《风浪儿女》的主题曲。”这证实，伟大的电影音乐足够有才调脱离影像，融入一个民族的血脉，成为期间的精神绚烂。

他理思中电影音乐最佳的畴昔图景，是能够深度融入巨匠的平素生涯。“巨匠通过我的音乐去作念多样千般不同的事情，”他沸腾地列举着在音乐平台看到的批驳，“有东谈主在炒菜的时候听，有东谈主听着《天际电梯》开车，合计开的不是车是飞船。还有一个外卖小哥说，他送外卖时必听《天际电梯》，嗅觉送的皆不是外卖，是疏淡犀利的高技术装备。”这些天的确应用场景，让阿鲲感到无比沸腾，因为这正是音乐人命力的不竭。

在中国电影浪潮壮阔的120年长河中，电影音乐的变装从默片的现场配乐，演进为视听言语中不能或缺的叙当事者体。阿鲲，算作新一代作曲家的中坚力量，他的探索与履行，深刻地诠释了音乐在电影中的力量：它莫得台词，却震耳欲聋；它不具象，却包罗万象。

（图据采访对象）体育游戏app平台